《湄公河行动》：嫁接主旋律的类型片

　　【赌场突击和商场混战两段动作戏拍得引人入胜，再次让林超贤导演展示其稳定的场面调度能力。但尾段的拖沓以及文戏的极其流水账，还是不免令人呵欠连天。】
　　
　　截止10月31日，《湄公河行动》已上映超过30天，票房超过11亿元，一直在票房榜单前五。这是谁也没想到的结果，天时、地利、人和，都是促进了影片收获高票房的重要因素。而撇开客观因素不讲，为何一部由香港导演和港陆班底打造的类型片，能获得高口碑和高票房？原因正是，它调和了“主旋律”和“类型片”这两种似乎在国产电影里不可调和的主要矛盾。
　　
　　中国电影的主流形态，实际上是由两种电影构成：一种是弘扬主旋律和国家意识形态的政治历史和道德伦理片，即主旋律电影；另一种就是以喜剧、悲喜剧为主，伴以武侠和侦破类型的商业娱乐片。《湄公河行动》属于后者，它显然首先是一部定位清晰的类型片，符合中国主流电影，充满打斗、侦破、警匪元素；其次，《湄公河行动》不乏有弘扬主旋律的意识，讴歌人性，赞美公安部队，但它并非完全的主旋律电影，而是带有主旋律色彩的商业电影，是电影市场化之后主旋律电影的一个转型。
　　
　　在我印象中，国产主旋律电影更多的是抗战题材或者树模范，如《地道战》《青春之歌》《焦裕禄》《杨善洲》等，但随着主旋律的操作上越来越商业化，也出现了由一大批明星集合拍摄的《建国大业》《建党伟业》这类的“半主动型主旋律”和《集结号》《一九四二》这类“迎合型主旋律”。跟好莱坞的主旋律电影不同——就内容来说，好莱坞尺度较宽松，所以能够成功融入类型片结构，相得益彰。如《珍珠港》是战争片，《空军一号》是灾难逃生片，《独立日》是科幻片……可以看到，西方的主旋律电影，主要还是高调炫国防高科技，掌管世界各领域的意识形态。
　　
　　历经市场洗礼，国产主旋律在广电局审查尺度不断放宽之下，越来越表达到一般民众的精神诉求，从而淡化主旋律和商业片之间的界线。《智取威虎山》就是主旋律包裹下的武侠动作片，由香港导演徐克打造，用的还是个人最擅长的武侠片伎俩。无独有偶，《湄公河行动》则反过来，用类型片来包裹一颗主旋律的心。林超贤借用真实事件题材“湄公河惨案”作为蓝本，但走的并不是传统的侦破路线，而是他擅长的械斗、武装类型，一连串紧张的追逐战、武装械斗、爆破场面，从调度能力来说，都是林超贤导演警匪作品序列里的集大成之作。而影片的开头和结尾，明显是要引入公安力量，弘扬国家意识，把令人敬佩的中国军人作风渗入角色的骨子里头，让观众产生代入感，相信电影里所发生的每一幕，为中国公安的立场、手法、作风表示认同。正是如此清晰的定位，在一轮口碑发酵之下，不少观众都带着看火爆动作片和“商业主旋律”的双重心情去体验电影，男女观众各有所需（男性更爱动作片，女性更爱动作明星），加之各大主流媒体都乐于宣传主旋律，也使得《湄公河行动》如虎添翼。
　　
　　但我并不认为影片已经做得非常出彩了。林超贤在《激战》里面成功地讲了一个接地气的平民励志故事，而且融入了很多塑造角色情绪的手法，但在《湄公河行动》似乎荡然全无，故事的叙述极其流水账。而无休止的追逐和枪战，对部分资深影迷来说，甚至显得拖沓。不过，国产警匪片能够如此野心勃勃，从高角度切入，并且保持精良的制作水准，已经实属难得。在中国电影票房增长放缓的2016年，《湄公河行动》的票房和口碑却均取得成功，这显然为回冷的市场打了一支强心针。