《云中行走》—让生命、艺术和梦想在空中绽放

　　或许是因为自己成为不了天才，也成为不了那些古里古怪疯子的缘故，我们才会对他们的想法和做法时常抱以质疑的态度和世俗的偏见。但是尽管如此，这群天才和疯子们非凡的创造力以及试图改变世界的可能性都不会因此而发生改变。
　　
　　《云中行走》这部电影翻拍自2009年奥斯卡最佳纪录长片《走钢丝的人》，取材于真实事件，主要讲述一个名叫菲利普帕特的人是如何在纽约世贸中心双子楼顶楼间搭建钢索并顺利完成长达45分钟走钢丝表演的故事。
　　
　　为了完成这项壮举，真实中的菲利普帕特曾前后一共花了六年半的时间作准备，其中主要包括相应人员的分配、内部接应的打通和对两座楼内诸多人员以及工作环境的调查和规划。
　　
　　终于在1974年8月7日的时候，菲利普帕特和他的朋友们将表演用的装备搬至楼顶，利用定制8米长、重25公斤的平衡杆，操纵200公斤的钢缆，在离地414+米的高空中搭建了一条钢索，让菲利普帕特完成了他一直以来所向往的梦想。
　　
　　《云中行走》算得上是一部人物传记类型的励志影片。好莱坞著名导演罗伯特泽米吉斯在叙事上基本忠实于这个真实事件的本身，以菲利普帕特的饰演者约瑟夫高登莱维特为第一人称通过自述加回忆的方式将他的传奇事迹向观众娓娓道来。
　　
　　就这个真实事件本身而言，它的格局并不大，精彩的部分也主要集中在高空走钢索部分，所以将它搬上大荧幕实际上难度不小。为了保证整个故事流畅性的同时还具有一定的可看性，导演罗伯特泽米吉斯将故事的重点放在了1974年那项壮举实施前的准备阶段和黎明前的表演上，通过对执行计划中的诸多不确定因素的合理展现，为影片营造了一定的紧张感。
　　
　　整部电影除了对菲利普帕特这个人物的性格以及生活挖掘得不够深入是个小小的遗憾之外，导演对故事节奏的把握还是相当稳妥，从童年对走钢丝表演的着迷到后来的拜师学艺、寻找伙伴，再到1971年巴黎圣母院和1974年世贸中心双塔间走钢索表演，这些主要事件间的衔接和推进都有条不紊，虽然没有多少惊喜却也紧凑平稳。
　　
　　作为一部以3D和IMAX技术全程拍摄的影片，《云中行走》最大的看点无疑体现在视觉效果的呈现上，特别影片后半段长达近二十分钟的走钢索表演可谓冲击力十足。导演通过对各种高空旋转、移动俯拍镜头、仰拍镜头和特写镜头的使用最大程度地发挥了3D拍摄的优势，让观众在观影过程中犹如身临其境一般。
　　
　　如果说《云中行走》是一部视效大片，那么它长达几十分钟的走钢索桥段肯定会让你满意。但是它又不仅仅只是如此，因为在导演的理解和摄影师的镜头下，走钢丝已经不局限于是一种表演，更是一个值得思索的禅意世界。而这个禅意世界的表达又得益于主角的内心独白和主观想象画面的呈现以及贝多芬的《致爱丽丝》和亚伦．史维斯查的出色配乐的烘托。
　　
　　在主角菲利普帕特在双塔顶楼钢索间的多次来回中，我们可以微妙地感觉到他心境的变化。当他屏气凝神用心感受着周围的世界直到外界所有的事物消失，自己与脚下的钢索融为一体的时候，他成为了一个真正的走钢丝的人。他变换着惊险的姿势向钢索、建筑、纽约城市和观赏他表演的人们表达敬意，他感到前所未有的真实、骄傲和感动。此刻这项壮举于他而言，已经超脱表演本身成为一种伟大的艺术创造，同时也是对生命和梦想的一次崇高致敬，令人无比感动。
　　
　　记得在影片的一开始，菲利普帕特有这样一段独白：“为什么你要这么做？这是人们问我最多的一个问题。为什么你要在钢丝上行走，愿意冒着死亡的危险去试探命运？但是，我不这么认为，我从来不提“死亡”这个词，相反我更愿意用“生命”这个词去代替它。因为对我而言，在钢丝上行走就是我的生命”
　　
　　是的，在这个世界上总是会存在这么一群疯子和天才，或许你可以选择不去理解他们，但是你却无法选择忽视他们。