卧薪尝胆剧本

篇一：卧薪尝胆(情景剧剧本)

卧薪尝胆

无锡市坊前实验小学 徐纯佳

时间：春秋末年

地点：长江中下游吴越两国

人物：勾践、文种、范蠡、吴王、夫人

[幕启：（画外音）播放]

勾践：[正背着手，在城头焦急地踱来踱去。]

文种：大王，文种回来了。

勾践：先生，事情办得如何？

文种：大王，文种幸不辱命，吴王已经同意停战了，只是……

勾践：先生有何言，请直说，如今寡人已山穷水尽，全靠先生了。 文种：如今，我们越国必须向吴国称臣，每年献上贡品。

勾践：这也是无可奈何的事情。

文种：另外还需要……还需要大王到吴国去当人质。

勾践：什么！

勾践：哎……寡人答应！

范蠡：大王

勾践：以我一人的耻辱换一国百姓的安全，值得！

范蠡：大王，您这样的明主，范蠡誓死效忠，范蠡愿随大王一起前往姑苏当人质。

勾践：好，很好……文种先生，我走后，越国的大小事务都交给你了。 文种：大王放心，文种必不负大王的期望！

第二幕

舞台背景 小石屋马厩

[画外音播放]

[吴王上，吴王花天酒地]

吴王：哈哈哈！跳得好！

吴王：来人哪！倒酒！

[勾践哈着腰，低着头，捧着酒壶上场给越王倒酒]

吴王：勾践，喝一杯。

勾践：小的不敢。

吴王：喝！[将酒从勾践头上浇下去]

吴王：哈哈哈！

吴王：好！寡人累了，伺候寡人洗脚。

吴王：你想烫死我啊！[一脚将脚盆踢翻]

[勾践拿起脚盆下场，又端来一盆上场]

吴王：太凉了！给我滚！[狠狠地揣了勾践一脚]

勾践：是，小的这就去换水。

勾践：（第三次端水途中）现在我忍辱负重，将来总有一天，我会东山再起，打败你们吴国的。

[勾践第三次上场，端来水，仔细地给吴王洗脚]

吴王：看来，你是真的归顺我了，（手一挥，眼一瞟）我可以放心地把你放回去了。

[画外音播放]

第三幕

[时间：三年后 越国都城]

[画外音：勾践终于回到了阔别三年的越国]

勾践：三年，整整三年啊，我们历经千辛万苦，受尽吴王的羞辱，才能回到这里，范蠡先生一路之上多亏你的照应。

范蠡：大王，这是臣下应该做的，比起大王所受的耻辱臣下又算得了什么呢？ 勾践：文种先生，多亏先生尽心谋划，不仅让寡人从囚笼中安然脱险，更让越国迅速恢复国力，寡人不在的时候，辛苦先生了。

文种：这本是臣下分内之事，还请大王沐浴更衣，为大王接风洗尘。 勾践：哈哈，不用了。夫人，先生，你们还记得我们所受到的耻辱吗？

夫人：大王，我怎么会忘记呢？穿的是粗布衣，住的是石头房，做的是奴隶的活。

范蠡：大王所受的屈辱，臣下怎能忘记？

勾践：（点点头）是啊，我们怎会忘记会稽一败的耻辱，我要时刻提醒自己，要想尽办法打败吴国。文种先生。

文种：臣下在，大王有何吩咐？

勾践：以后我就把国家的朝政大事交给你了，国家富足，人心所向才有资本和

吴国一较高下。

文种：大王放心，臣下一定竭尽所能，使越国国富民强，万众一心。

勾践：范蠡先生，一路之上你不离不弃，才让勾践安然回来，从今以后，请你执掌我越国大军。

范蠡：多谢大王信任，臣下必不负大王所望，日夜操练，为大王打造一支所向无敌的精兵。

勾践：夫人，如今越国百废待兴，你我二人需以身作则，节俭朴素。

夫人：大王，本该如此，我没有别的本事，但织布做饭还是可以做的，愿为增强越国国力献上一份力量。

勾践：好，两位先生请回吧，还有不少国事需要两位前去处理，一切以国事为重。

范蠡、文种：是（两人退下，挥袖，请的动作）

勾践：夫人，请把床上的席子换成柴草。高床暖枕虽然舒适，却会让我们忘记曾经受到的屈辱。

勾践：另外……请夫人在屋内挂上一个苦胆。美味佳肴容易消磨人的志气，每天吃饭之前舔一舔苦胆，尝一尝苦味，提醒自己不忘夫差给我带来的痛苦。

[画外音播放] （表演：种地 劳作 武士操练）

[越王勾践经过二十多年的卧薪尝胆，国力终于转弱为强，出奇兵灭掉了吴国。]

[百姓载歌载舞，欢庆的场面，勾践挥手致意，指指点点，群众欢呼]

[播放欢庆的音乐]

篇二：剧本常识

剧本

剧本是一种文学形式，是戏剧艺术创作的文本基础，编导与演员根据剧本进行演出。与剧本类似的词汇还包括脚本、剧作等等。它以代言体方式为主，表现故事情节的文学样式．

一部可以在舞台上搬演的剧本原著，还是需要在每一次不同舞台、不同表演者的需求下，做适度的修改，以符合实际的需要，因此，舞台工作者会修改出一份不同于原著，有著详细注记、标出在剧本中某个段落应该如何演出的工作用的剧本，这样的剧本叫做“提词簿”或“演出本”、“台本”

（promptbook英音：['pr?mpt,buk]美音：['prɑmpt,buk]）。此外，剧本是完整的演出脚本，有另外一种简单的舞台演出脚本只有简短的剧情大纲，实际的对白与演出，多靠演员在场上临场发挥，而这一种脚本则称为是

剧作家在现代不单指个人编剧，在中国出现一支优秀最大的剧作家队团“五朵浮

云”打破了常规，将以往的个人编剧以一个整体团队出现，更专业更可信，创作的每个剧本更多面性观点，更适合社会和电影电视局的要求和审批，从而排除了以往个人编剧的单面观点性质，可见剧作家的新一时代进步，不可忽视。

剧本的内容： 剧本主要由人物对话（或唱词）和舞台提示组成。舞台提示一般指出人物说话的语气、说话时的动作，或人物上下场、指出场景或其它效果变换等。

一个典型的剧本例子如下：

小姐房间内

王妈：（小心翼翼地）小姐，您还是得注意身子，就吃点东西吧。

小姐：（把碗砸在地上）不吃，我就是不吃。

（王妈下）

剧本的结构：

一部较长的剧本，往往会由许多不同的段落所组成，而在不同种类的戏剧中，会使用不同的单位区分段落。在西方的戏剧中，普遍使用“幕”（Act）作为大的单位，在“幕”之下再区分成许多小的“景”（scene）。中国的元杂剧以“折”为单位，南戏则是以“出”为单位，代表的是演员的出入场顺序，而在明代文人的创造后，将“出

”改为较为复杂的“出”。

剧本的结构一般可分为“开端、发展、转折、高潮、再高潮结局”。 当然根据编剧技巧的不同，结构还会变化。

剧本的分类：

还有一种剧本主要追求文学性，不以演出为目的，或者不适合演出，动作性不够．被成为＂案头剧＂＂书斋剧＂．欧洲１９世纪的许多浪漫主义诗人和作家创作过很多这种戏剧形式的诗歌，但只能提供阅读，不适合上演．所以在戏剧创作中，剧作家要懂得舞台和表演，应该在剧本的创作中处理好剧本的文学性和舞台性．因为戏剧演出才是最终目的．没有演出和观众的戏剧谈不上是戏剧．

剧本写作三大忌：

1、写剧本变写小说

剧本写作和小说写作是两样完全不同的事，要知道写剧本的目的是要用文字去表达一连串的画面，所以你要让看剧本的人见到文字而又能够即时联想到一幅图画，将他们带到动画的世界里。小说就不同，他除了写出画面外，更包括抒情句子，修辞手法和角色内心世界的描述。这些在剧本里是不应有的。举一个简单的例子，在小说里

有这样的句子：

“今天会考放榜，同学们都很紧张地等待结果，小明别过父母后，便去学校领取成绩通知书。老师派发成绩单，小明心里想：如果这次不合格就不好了。

他十分担心，害怕考试失败后不知如何面对家人……”

试想，如果将上面的句子写在剧本里，你叫演员看了怎样用动作去表达。 如果要用剧本去表达同样的意思，就只有写成如下：

在课室里面，学生都坐在座位上，脸上带著紧张的表情，看着站在外面的老师。老师手上拿着一叠成绩通知书，她看了看面头的一张，叫道：“陈大雄！”大雄立刻走出去领取成绩单。小明在课室的一角，两只手不停地搓来搓去。他看出课室外面，画面渐渐返回当日早上时的情景。小明的父母一早就坐在大厅上，小明穿好校服，准备出门，看了看父亲，又看了看母亲，见到他们严肃的脸孔，不知该说些什么。小明的父亲说：“会合格吗？”小明说：“会……会的。”

“陈小明！”老师宏亮的声音把小明从回忆中带回现实。老师手上拿著小明的成绩单看著他，小明呆了一会，才快步走出去领取……

2、用说话去交待剧情

剧本里不宜有太多的对话(除非是剧情的需要)，否则整个故事会变得不连贯，缺乏动作，观众看起来就似听读剧本一样，好闷。要知道你现在要写的是电影语言，而不是文学语言。只适合于读而不适合于看的便不是好剧本。所以，一部优秀的电影剧本，对白越少，画面感就越强，冲击力就越大。

举一个简单的例子，比如你写一个人打电话，你最好不要让他坐在电话旁不动，只顾说话。如果剧情需要，可让他站起来，或拿著电话走几步，尽量避免画面的呆板和单调。

3、故事太多枝节

很多人写剧本都写得太多枝节，在枝节中有很多的角色，穿插了很多的场景，使故事变得复杂化，观众可能会看得不明白，不清楚作者想表达什么主题。试想如果在一幕电影中同时有十几个重要的角色，角色之间又有很多故事，你叫观众在短短时间里那能把每一个角色记得这么清楚。

其实，写剧本有一句格言：Simple is the best!

愈简单的故事就愈好。大家想想你们所看过的好电影中，它们的剧情是不是都很简单。例如电影《泰坦尼克号》(Titanic)只是讲一艘大船下沉，而下沉当中男女主角产生了爱情。其他电影也一样，简单到报纸短评用短短几十个字就能讲出故事大纲。

电影剧本经典对白：

说好三年，三年之后又三年，三年之后又三年，都快十年了，老板！——《无间道》

纸包鸡，鸡包纸，纸包鸡包鸡包纸……——《麦兜菠萝油王子》

跟着你，有肉吃。——《无极》

我泱泱大国，以诚信为本。——《夜宴》

你贵为皇后，母仪天下，睡觉还蹬被子。——《夜宴》

古伦木，古伦木！欧巴，欧巴！——《阳光灿烂的日子》

神仙？妖怪？ 谢谢。——《大话西游》

爱一个人需要理由吗？不需要吗？需要吗？——《大话西游》

长夜漫漫无心睡眠，我以为只有我睡不着，想不到晶晶姑娘你也……——《大话西游》

朕给你的，才是你的，朕不给你，你不能抢。——《黄金甲》

黎叔很生气，后果很严重。——《天下无贼》

做人要厚道。——《手机》

有一日，我的心上人会脚踏七色祥云，身披金甲战衣来迎娶我，可惜我猜中了开头，却猜不中这结局。——《大话西游》

我本是男儿郎，又不是女娇娥。——《霸王别姬》

“小二，来两条肥香肠！”小二：“你不是正在吃吗？”——《东成西就》 梁朝伟：“我是警察！”刘德华：“谁知道？”——《无间道》

辣妹子辣，辣妹子辣，辣妹子不该拿的不拿。——《寻枪》

从现在开始，你只许疼我一个人，要宠我，不能骗我，答应我的每一件事都要做到……——《河东狮吼》

顶你个肺！——《疯狂的石头》

凡是不正眼看我金镶玉的，肯定不是男人。——《新龙门客栈》

你为什么要骗我？——《白发魔女》

天妒英才！现在是我一代美男——洪七，生存在这个世上的最后一天！我绝对不能接受这种打击！——《东成西就》

小强！你怎么了小强！——《唐伯虎点秋香》

你开会呢吧？对。说话不方便吧？啊。那我说你听。行。我想你了。噢。你想我了吗？啊。昨天你真坏。

嗨。你亲我一下。不敢吧？那我亲你一下。听见了吗？听见了。——《手机》 我对您的景仰有如滔滔江水连绵不绝，又有如黄河泛滥一发不可收拾！——《鹿鼎记》

小鸡长大了就变成了鹅；鹅长大了，就变成了羊；羊再长大了，就变成了牛；等牛长大了，共产主义就到了。 ——《活着》

每个人都会经过这个阶段，见到一座山，就想知道山后面是什么。我很想告诉他，可能翻过山后面，你会发现没什么特别。——《东邪西毒》

你喷我老婆，我不介意！以德服人，以德服人！ ——《方世玉》

曾经有一份真挚的爱情放在我面前，我没有珍惜，等到失去的时候才后悔莫及……——《大话西游》

篇三：曹禺(1910-1996),他一生共写过8部剧本。

曹禺（1910-1996），中国现代杰出的戏剧家，著有《雷雨》、《日出》、《原野》、《北京人》等著名作品，他一生共写过8部剧本。曹禺祖籍湖北潜江。清宣统二年八月二十一日（1910年9月24日）生于天津，原名万家宝，字小石。在清华读书时有“小宝贝儿”的绰号。“曹禺”是他在1926年发表小说时第一次使用的笔名（姓氏“万”的繁体字的“草”字头谐音“曹”）。曹禺是“文明戏的观众，爱美剧的业余演员，左翼剧动影响下的剧作家”（孙庆升：《曹禺论》，北京大学出版社，1986年）。这句话，大致概括了曹禺的戏剧人生。 曹禺的妻子李玉茹是著名京剧旦角演员。 曹禺，卓越的中国现代戏剧家。原名万家宝，祖籍湖北潜江。生于天津一个没落的封建官僚家庭。在天津南开中学学习期间参加戏剧活动，曾担任易卜生《玩偶之家》等剧的主角。1929年考入清华大学外文系，广泛钻研从古希腊悲剧到莎士比亚戏剧及契诃夫、易卜生、奥尼尔的剧作。

1933年大学即将毕业前夕，曹禺创作了四幕话剧《雷雨》，于次年公开发表，很快引起强烈反响，它不仅是曹禺的处女作，也是他的成名作和代表作。1936年和1937年，曹禺分别出版了他的重要剧作《日出》和《原野》。曹禺抗战期间的重要剧作是《北京人》。新中国成立后，曹禺创作的剧本主要有《胆剑篇》、《王昭君》等。

《雷雨》在一天时间(从上午到半夜)、两个场景(周家和鲁家)里，集中展开了周、鲁两家前后30年错综复杂的矛盾冲突，显示了作品严谨而精湛的戏剧结构技巧。该剧反复写蝉鸣、蛙噪，写雷雨到来前后的闷热，其用意不仅是渲染苦夏的"郁热"氛围，而且还在于暗示人物的情绪、心理、性格。

更值得称道的是剧作的语言：首先，《雷雨》是以高度个性化的语言进行写作--从它的台词里，观众(读者)能听(看)得出各位角色的年龄、性别、地位、性格、心理；其次，《雷雨》的语言带有浓烈的抒情味--它的语言发自人物的肺腑，带有强烈的情绪色彩，某些场合的台词(如第三幕周冲对四凤畅谈未来理想的台词)本身就是没有分行的抒情诗。《雷雨》以自己富有动感而精美的语言，充分展示了话剧这门“说话的艺术”的魅力。在千百个舞台上曾以多种面貌出现，被不同的人们饱含深情的演绎着，解读着，并一举将中国话剧推上了历史上最轰动热烈的颠峰时期。

1931年，“九??一八”事变爆发，清华大学的学生们组织起抗日宣传队，开展抗日宣传，曹禺担任了宣传队长。这年10月12日一大早，他和宣传队的同学们坐火车到保定去宣传，在火车上遇到了一位姓赵的魁梧大汉，是长辛店铁厂的工人。他对学生们的抗日行动赞不绝口，说：日本人霸占咱东三省，就像在咱国家身上割了一块肉。娘疼儿心酸，谁割咱娘的肉，咱就跟他拼！曹禺从心里钦佩这位工人大哥的爱国之心，他想起自己正在构思的话剧《雷雨》，一个性格鲜明的人物形象渐渐在他心里清晰起来。

曹禺率清华大学抗日宣传队在保定育德中学进行抗日宣传，演出了《月亮上升》等话剧。这部描写东北松花江群众掩护抗日武装队员过江的话剧，受到师生的热烈欢迎。育德中学附近有个铁厂，曹禺与工厂的工人们座谈，工人们纯朴的形象，生动的语言，和曹禺在车上遇到的那位姓赵的工人融合成了《雷雨》中的鲁大海。多少个日日夜夜，在清华大学图书馆西文阅览室，在清华园的小河边，曹禺为创作《雷雨》简直到了神魂颠倒的地步。几经揣摩构思，又用了6个月全神贯注地写作，曹禺终于完成了《雷雨》的最初创作。此剧以1925年前后的中国社会为背景，描写了一个带有浓厚封建色彩的资产阶级家庭的悲剧。这时是1933年8月，曹禺即将从清华大学毕业，并受聘赴保定育德中学任教。

在育德中学期间，他将此剧本进行了最后的完善。育德中学是同盟会员陈幼云1907年11月在原直隶讷公祠公立高等小学堂基础上创建的一所完全中学，1917年增设留法勤工俭学等工艺预备班，193(转 载于:wWW.cSsYq.cOM 书业网:卧薪尝胆剧本)1年又增设高级普通科，全校高初中合计有20个班左右，学生1000多人。学校要求理科教师要用英语授课，让学生毕业时达到大学预科程度，这样，英文课就颇为重要。曹禺被育德中学聘为英文教员，为学生讲授林语堂开明英语读本，英文经典，英

文论说文范等课程。他在到育德中学任教之前，将《雷雨》的剧本送到了《文学季刊》。一部《雷雨》让他苦苦构思了近5年，苦心写作半年，五易其稿。写成后将剧本交给了他在南开中学的同窗好友靳以。靳以与巴金共同负责《文学季刊》的组稿工作，《文学季刊》的主编是郑振铎。靳以人很正直，他觉得曹禺是他的好朋友，就没好意思将《雷雨》剧本向主编推荐，稿子一直放在他办公桌的抽屉里。这期间，曹禺一直在育德中学尽心教学，但他始终放不下心爱的戏剧创作，于是，半年后他又以优异的成绩考入清华大学继续深造。直到他离开育德中学，他的《雷雨》还是石沉大海。

1934年7月的一天，靳以与巴金一起谈论《文学季刊》的组稿工作，巴金说：我们要注意文坛的新人，组稿面要宽一些。靳以便将曹禺的《雷雨》交给巴金。巴金当晚就读完，被深深打动，把剧本推荐给主编郑振铎，在当年《文学季刊》的第三期发表。之后很快由中华同学新剧公演会在日本东京上演，东京神田一桥教育馆发行了《雷雨》的日译本，成为畅销书。鲁迅看了日译《雷雨》剧本颇为兴奋，对到访的美国记者斯诺说，中国最好的戏剧家有郭沫若、田汉、洪深和一个新出的左翼戏剧家曹禺。正在东京的郭沫若观看了《雷雨》的演出后亲自为《雷雨》的日译本作序说，《雷雨》确是一篇难得的优秀力作。曹禺由此从一位名不见经传的青年一跃成为中国剧坛的巨星。

曹禺作为文明戏观众的历史，是从母亲（继母）的怀抱里开始的。

曹禺的父亲万德尊在清朝末年曾留学日本东京士官学校，与阎锡山同学，1909年初回国，辛亥革命前（1916）任黎元洪秘书，中华民国成立后，获中将军衔，曾任宣化府镇守使、察哈尔都统等职。母亲薛氏出生于商人家庭，生下家宝后三天因患产褥热病逝。曹禺曾说："我从小失去了自己的母亲，心灵上是十分孤单而寂寞的"。薛氏胞妹薛泳南成为家宝继母，始终把家宝看作是自己的亲生骨肉，并终身未生育。曹禺的继母喜欢看戏，他从小就跟着继母看了很多京戏、地方戏和文明戏。

曹禺是爱美剧的业余演员，但他作为业余演员的历史，则早在"爱美剧"出现之前就开始了。1915年，5岁的曹禺由表兄刘其珂作家庭教师，读诗背经，并开始与小同学演戏编戏，但没有上过正规的小学。1920年结束私塾学习，进入天津银号"汉英译学馆"学习英语，并开始接触莎士比亚等外国作家的作品。“爱美剧”作为一个运动，出现在1921年以后。 1922年进入南开中学二年级学习，与靳以（章方叙）同学，并成为终身好友。1923年开始热衷于新文学作品，尤其是鲁迅的《呐喊》和郭沫若的《女神》，但他承认，“《狂人日记》当时没读懂”，而《女神》却使他的血“沸腾”起来。1925年，15岁的曹禺正式加入南开中学文学会和南开新剧团（这是我国话剧界较早的剧团之一，由南开学校创始人严范孙、张伯苓创建于1909年，周恩来曾是其中的活跃分子）的活动，开始了他的演剧生涯。 1926年开始在天津《庸报》副刊《玄背》上连载小说《今宵酒醒何处》，第一次使用笔名“曹禺”。后陆续在《南开周刊》、《国闻周报》等报刊上发表诗歌、杂文，以及莫泊桑的翻译小说等多篇。其诗作《四月梢，我送别一个美丽的行人》和《南风曲》有着郭沫若《女神》的影响。1927年他还参加了丁西林、田汉和易卜生剧作的排演。

曹禺作为左翼戏剧运动影响下的作家，虽然是1934年以后的事，但在1928年，曹禺担任《南开双周》的戏剧编辑后，就开始了《雷雨》的构思。他父亲希望他成为一名医生，但两次投考协和医学院都未被录取。同年夏天，曹禺以优异成绩从南开中学毕业后，免试升入南开大学政治系，但他对政治经济学课程不感兴趣，1930年暑假专程去北京报考清华大学。9月，曹禺与八位同学一起转入清华大学，插入西洋文学系二年级就读，广泛涉猎西方文学特别是戏剧文学，课余还常常与巴金、靳以去看京剧。年底，与钱锺书等人一起成为《清华周刊》编辑。

1933年，23岁的曹禺开始写作构思了长达五年的剧本《雷雨》和毕业论文《论易卜生》。曹禺参加清华大学留美考试，未被录取。毕业后去保定明德中学任英语教师。年底生病回京，

病愈后回清华研究院，专事戏剧研究。1934年1月，由郑振铎主编，巴金、靳以编辑的《文学季刊》创刊，巴金在靳以那里看到《雷雨》后，主张立即发表，7月，《雷雨》发表于《文学季刊》第一卷第三期。当时并没有引起国人的注意，而引起了在日本的中国留学生的好评。1935年，由东京帝国商科大学的中国学生邢振铎译为日文，由留日学生剧团中华话剧同好会于4月27日在东京神田一桥讲堂首演，郭沫若看后立即撰文《关于曹禺的〈雷雨〉》，大加赞赏。8月17日，在天津市立师范学校孤松剧团作国内的首次公演（也是该剧第三次公演），立即引起轰动，著名京派戏剧家兼评论家刘西渭（李健吾）发表《〈雷雨〉》一文称：这是“一出动人的戏，一部具有伟大性质的长剧”。

1934年9月，应邀去天津在河北女子师范学院任教。1936年5月，在巴金等到人的鼓励和催促下，开始创作《日出》，白天为女师学生上课，晚上埋头写作，6月至9月开始在《文季月刊》第1-4期上连载。1936年，在曹禺尚未写出第二部作品《日出》时，《雷雨》即作为《曹禺戏剧集》（第一种）由巴金主持的上海文化生活出版社出版单行本。因此，《日出》不仅是巴金的期待，也引起了文坛的广泛关注。《日出》发表后，由萧乾主持，天津《大公报??文艺》副刊邀请了当时文坛上各种派别的几乎所有大家，包括茅盾、巴金、叶圣陶、沈从文、靳以、李广田、朱光潜、杨刚、荒煤和燕京大学西洋文学系主任"中国通"谢迪克等，进行了两次集体讨论，盛况空前。为一个剧本，整个评论界如此迅速、如此兴师动众，在中国话剧史乃至中国现代文学史上还是第一次。1936年8月，应国立戏剧学校校长余上沅邀请，赴南京任教，讲授“剧作”、“西洋戏剧”和“现代戏剧与戏剧批评”等课程。11月，在南京导演话剧《镀金》。1937年4月至8月，《原野》在靳以主编的《文丛》第一卷第2-5期上连载。

1938年初，随剧校迁往重庆。10月，与宋之的合作改编《全民总动员》（原剧为宋之的、陈荒煤、罗烽、舒群集体创作的《总动员》），当月公演，轰动重庆。1939年春，随校迁往江安。暑假期间，创作《蜕变》。夏末去昆明导演《原野》和《黑字二十八》（即《全民总动员》）。初冬率剧校师生赴重庆演出《蜕变》，蒋介石看后下令禁演。1940年秋开始创作《北京人》，翌年公演。1942年初辞去剧校教职，夏，到重庆唐家沱，创作改编巴金的《家》。1943年8月，为创作历史剧《李白与杜甫》作准备，与友人赴西北旅行，回重庆后以此行的感想创作表现大后方民族资本家与官僚资本家矛盾的《桥》。1946年，与老舍同时接到美国国务院邀请，经上海赴美讲学，并两次会见德国著名剧作家布莱希特。1947年返回上海，后进入上海文华影业公司任编导，写成电影剧本《艳阳天》，自导演。1948年底，到香港。1949年初经中共地下党安排经烟台到北平。

1949年7月参加第一次文代会。1950年任中央戏剧学院副院长。1951年自编《曹禺选集》，对《雷雨》、《日出》、《北京人》作大量修改。同年任《剧本》、《人民文学》编委。1952年6月，北京人民艺术剧院（专演话剧的国家剧院）成立，任院长。同年，为创作以一个知识分子思想改造为主题的剧本《明朗的天》收集素材，1954年开始创作，1956年获“第一届全国话剧观摩演出”剧本、导演、演出一等奖。1956年4月加入中国共产党。1960年，与梅阡、于是之合作创作历史剧《卧薪尝胆》（后改名为《胆剑篇》），并就剧中的若干史料问题请教沈从文，沈从文回长信详细叙说战国时期吴越社会各方面的状况，后又对该提出修改意见。1962年8月，在北戴河度假期间开始创作《王昭君》。文革期间曾先后被纠斗、在北京人艺剧团和宿舍看守传达室。1973年经国务院总理周恩来亲自过问，被安排在北京话剧团工作。1975年参加第四届人大。1978年北京话剧团恢复原名"北京人民艺术剧院"，再次任院长。同年8月，为创作《王昭君》去新疆，并完成初稿，载《人民文学》当年第11期。1996年12月13日逝世。

篇四：台词

我们不是小孩子了

所以我们没有资格逃避现实中的各种挑战或责任

也许，你会说

再不疯狂我们就老了

但是，没有有意义的疯狂的回忆怎么能够祭奠我们的青春呢

所以，亲爱的正在人生出头的我们

允许自己的偶尔堕落

但是请不要太过宠溺自己

必须承认的是，我们长大了

在我们享受长大所带给我们的乐趣的时候也请承担长大所带给你的历练

当你累的时候

不妨想想未来的你，想想你爱的人

我们还有什么资格不努力呢

也许你会说坚持是件很痛苦的事

但是，我们不是正年轻吗

年轻的我们可以挑战别人眼里所认为疯狂的不可能的事

年轻的你有理由相信青春无极限

没有尝试下怎么知道自己不可以

所以，从现在开始，不要抱怨太晚

只要你舍得对自己狠

现在，都还来得及

放手一搏

我们没有任何筹码

但是我们确信努力无价

未来的你肯定会感谢现在努力的你！

和微谱个大神相比起来，我要为90后站起来，我们都听过有首歌词是三分天注定七分靠打拼爱拼才会赢，大家觉着这个拼法是什么拼，xx你会像无头无头苍蝇一样乱拼吗，会制定计划，按照目标的去拼，

将来的你一定会感激现在拼命的自己，在拼命的同时请大家记住敬畏目标的重要性，我的演讲结束，谢谢大家。

那么问题来了，为什么要敬畏目标呢

90后的敬畏目标

命运给你一个比别人低的起点，是想告诉你，让你用你的一生去奋斗出一个绝地反击的故事，这个故事关于独立、关于梦想、关于勇气关于坚忍，它不是一个水到渠成的童话没有一点点的人间疾苦，这个故事是有志者事竟成破费沉舟百二秦关终属楚，这个故事是苦心人天不负卧薪尝胆三千越甲可吞吴。对于一个23岁了，还不能接地气的理想主义

有了目标，就像有了软肋又像有了铠甲

你们呢你们还记得有件事必须要完成的感觉吗，比如坤哥的爱人讲“老公，我晚上想吃烤红薯”那么采访一下坤哥，这件事在你的潜意识里是不是必须要完成的A级事件

最近发现大家一直都在讲敬畏目标，关于业绩方面的，关于维普各大牛人牛叉的销售额，关于目标这事，参访一下坤哥，如果，，，我要给我老婆买个烤红薯，可以的啊，完全可以实现的事，稍加上心就记得住，记得住就完的成。 所以说一个人他一辈子不做任何尝试，他不做任何冒险的事，他也不为任何事情努力，他永远都不会失败，他都没有资格遭遇失败，但是你不同，你做过梦，你发过疯，你哭过、笑过、

奋斗过，你爱过、恨过，你也后悔过，于是啊，芸芸众生中那么那么普通的一个你却拼尽全力活出最好的自己，又有谁有资格说你不敬畏目标呢。泰戈尔说“飞鸟从天空飞过，可它并没有留下痕迹。”可是我的朋友，你知道吗，你自己应该懂你在这片天空飞翔过。因为有句话是“将来的你会感谢今天奋斗的自己”

于是乎像我这样的年轻人就经常有那些看着很有经验的前辈过来拍拍你的肩膀跟你说“年轻人你还不懂。如果一个人他在爱情里面因为爱的真，因为爱别人爱得深，他被伤害了，他看起来很蠢吗，很可悲吗，可能经历过几次失败，他们变得更聪明、更理智、更加的有技巧，但是我想问你们，你们真的没有目标了吗，你真的宁愿变得聪明、变得老练而不冲动吗，不管你是涉世未深还是说你早已不只目标要完成，你在心里面你都渴望有那么一个目标，一个动力它是真挚的，它是专一的，它是持久的。我想到账一个6360如果有人现在跟我说;”冬梅，我给你一个”他太小看我，他也太小看我的目标

大家都在讲敬畏目标敬畏目标到底什么是敬畏目标呢，为什么要敬畏目标因为我们在享受这个过程，四有新人：有事情可做，有问题可想，有选择权，当然还要有人爱、

极限。很多人认为极限遥不可及，极限就是完成你自己的承诺，我觉得那就是一个极限，那超越极限呢，就是完成你的承诺加一，我们就可以叫做超越极限。我们举个例子，假设我们今天大家要跑五公里，后来我们却多跑了一公尺，其实你就超越你的极限。还记得有一次我跑在亚马逊河，它是一个原始森林，它的树枝它的树叶都是非常锐利，我每跑的一步，来回割在我的脚上、割在我的身体上造成非常深的伤口。这还不可怕，更可怕的是我还遇到了虎头蜂的袭击，我努力地跑，疯狂地跑，挣扎想要摆脱这个虎头蜂群，我看到一只虎头蜂叮在我的手上，它的毒针来回不停穿刺在我的手指上，当时我觉得我的极限我的痛苦已经到达一个临界点，我想放弃了，可是当我问我自己的时候，这句话我总答不出来，因为我知道我放弃了我一定会很后悔，于是我埋着头，我咬着牙，继续跑下去。

其实我们大家都是生活上的探险者，就像我一样，今天站在这边其实我也在探索着我未知的领域，我的双脚已经跑过了几万公里，穿越过好几百个城市，其实我真的想要跟大家说没有旅行过，你不知道世界有多大，没有冒险过，你不知道生命有多珍贵。试一下，你怎么知道你的极限在哪里，没有做过，你永远都不知道。