关于音乐社会调查报告

篇一：关于音乐欣赏的调查报告

当今社会，音乐已成为人们生活中必不可少的一部分。它们有的反应社会现状，有的抒发内心的向往与希冀，音乐就像一面镜子，真实的映照出不同人群的不同心理状况。不同的听众群体或聆听个体,由于受其社会地位、文化修养、生活工作环境、个性以及年龄等各种因素的影响,会形成不同的音乐欣赏习惯、接受模式、审美取向以及审美视界。那么不同的年龄段对收听音乐的取向有怎样的影响呢？为此我做了一项调查：

1.调查目的

本次市场调查本着科学严谨、真实可靠、调查与论证相结合的原则，对此项调查进行深入的研究。调查的主要目的是了解不同年龄阶段对收听音乐取向的影响。了解大学生的音乐审美观。

2.调查对象

不同年龄段的喜爱音乐的人。（本文着重介绍大学生）

3.调查内容

◆ 年龄

◆性别

◆ 听的音乐的类型及其原因

◆ 喜欢的音乐的语种及其了解其的途径

◆ 听音乐的习惯

4..调查方法

本次调查主要通过问卷调查及邮件调查和网上搜集数据等方法。

5.调查结果与分析

一般人都会认为，不同年龄的人有着不同的音乐口味。那么让我们用数据说话吧。我从一个知名网站看到了一项有趣的调查——比较64岁听众与13岁听众的普遍听音习惯。这个实验从其两者中各抽出了5000人，并统计整合了他们最普遍播放的曲目，以便得出最被频繁播放的艺术家。而跟我们预想的一样，他们的口味确实不尽相同。最受64岁听众喜爱的歌手既包括了现下的流行歌手，亦有多年前的歌手。而13岁听众最喜爱的歌手则仅限于现下的流行巨星。且这两个年龄段的人所喜爱的音乐类型也不尽相同，年轻的人大多喜欢流行音乐，而年长的喜欢古典的，当然喜欢流行的也占了很大一部分。

为了更贴近我们的生活，在这里我选择了大学生为例，对其音乐取向进行了重点统计分析。音乐作为一种介入音乐传播的个性化行为,它具有积极的“能动性”,渗透其中的实际上是一种强烈的主体意识，大学生正步人人生最宝贵的青年时期，他们在生理和心理各方面都趋于成熟，参与音乐活动的指向性，目的性和自我意识更为独立和明确，基本具备了音乐审美认知能力以及音乐审美经验。对普通高校大学生而言,聆听音乐是他们感知音乐，接受音乐,参与音乐活动的最重要形式。

（1）在对大学生的调查中共发放问卷100份，回收88份，其中5份丢失，7份废卷，回收有效率为88%，其中男生42人，女生46人，调查男女比例接近1:1。

（2）音乐聆听时间

所谓日常音乐聆听是指大学生每天在学习之外的日常生活中所进行的音乐聆听。这种聆听必须完全由他(她)本人自主支配,具有独立的“选择权”。因此，音乐课堂上所播放的音乐或公共场合播放的音乐等并不构成大学生日常聆听的音乐的构成要素。

在调查的大学生中日常聆听音乐时间平均一小时以下的占11%,一小时左右的占31%,两小时左右的占37.5%,三小时左右的占15.5%,三小时以上的占5%.每天平均聆听时间为一小时以上的比例高达89%。（如图下）

很多人在没事做的时候都喜欢听听音乐，但学习的时候也不例外，有些人在学习的时候喜欢听着音乐，这样可以使得学习变得轻松而不枯燥。在学习中听音乐的情况如下：

日常音乐聆听的确已成为大学生生活的重要组成部分，它为丰富当代青年休闲生活提供了可能性，其背后也蕴含着丰富的审美现象——大学生的审美情趣，审美体验乃至审美文化。

（3）喜爱音乐的类型

本次问卷中有关大学生日常喜欢聆听的音乐类型的调查结果显示:

由图中可以看出，喜爱轻音乐爵士、摇滚音乐的大学生的人数比喜欢西方古典音乐、外国民族音乐、中国民族音乐的人数要多得多。而轻音乐爵士跟摇滚音乐在流行音乐中占的比重是最大的，可以看出多数大学生的追求都市流行音乐文化的时尚。

这些数据说明，形成大学生日常音乐生活基本内容主要是以娱乐、放松为目的的“消遣、消闲、消费”性质的音乐文化，而所谓的“经典”观念或者“高雅”趣味已日趋淡薄。我们清楚地看到经典音乐文化在当下审美文化情境中所面临的巨大挑战——随着解神圣化和祛魅化的大众音乐文化的迅猛兴起，“严肃音乐”、“艺术音乐”和”古典音乐”文化已被大面积地遮蔽，不仅其传统的影响力受到挑战，而且它的生存空间也遭遇了前所未有的挤压。

（4）大学生音乐取向的成因

1．从众心理。流行音乐进入校园后，其通俗易懂、时尚鲜明、动感活泼的曲风被越来越多的学生喜爱，其中有不少人最初的动机就是”大家都听，一定很好听”的从众心理。

2．理解能力所限。古典音乐太深奥、听不懂；民族音乐太土，不好听；而流行音乐新颖活泼通俗易懂、好听，也就深受大学生的喜欢。

3.符合学生生理和心理特征。流行音乐大多以爱情为题材，而处于青春期的中学生已开始对异性产生好感，在接触流行音乐时，认为很多流行音乐的歌词刚好说出了自己的心里感受，

也就置身其中，以此来释放自己的情感。

（5）音乐取向对大学生的影响

1.正面影响

① 丰富了中学生的音乐感知体验。听音乐就是感知音乐的过程。音乐感知分为音乐感觉和音乐知觉。人们总是以音乐知觉的形式直接感知音乐，音乐感觉只是作为音乐知觉的组成部分存在于音乐知觉中。音乐实践是形成音乐知觉先决条件，也就是说音乐知觉能力的形成有赖于多听、多体验音乐作品。大学生所喜爱的音乐还在相当大的程度上激发了学生们学习音乐的热情，让他们认识到了音乐的重要性，使音乐成为他们生活中不可缺少的一部份。为学生感受音乐、理解音乐、热衷音乐提供了丰富的感性材料。

② 有助于情绪情感的调节。收听所喜爱的音乐是能够产生心灵共振的根本原因，也是音乐有助于调节大学生情绪情感的前提条件。古典音乐和轻音乐能够让焦虑的身心得到放松。一些流行音乐通俗易懂，相对于高雅音乐，欣赏流行音乐无需付出太大的精力，所以在繁重的学习之余，它也成了中学生们的消除紧张疲劳的“轻松剂”。当心情不好的时候，音乐也可以成为一种治愈心灵的良药。一项研究表明：以传统音乐的韵律和谐优美、五音平衡协调为特色、电子音乐技术所表现创作的音乐疗法(BMT)，具有神奇的波动能量医学上的治疗功效。

2.负面影响流行音乐也分三六九等，有些过于低俗的流行音乐，如果人听多了，不但会变得很肤浅，而且喜新厌旧的速度也是很快的；而且在一些低俗音乐中充斥着各种不文明用语，在一定程度上也会影响人的行为习惯，降低人的素质。

好的音乐不但悦耳而且还养心，不好的音乐不但不悦耳，而且听了之后还会给人的情绪带来负面影响，如被号称为死亡音乐的《黑色星期天》就是这样的例子。

（6）总结

该项调查让我们更好地认识到了年龄对音乐取向的影响及不同的人有着不同的音乐取向，以及音乐取向对人的影响。作为当代大学生的我们，应该更好地理解音乐给我们日常生活带来的影响，在愉悦身心的同时，也要避开低俗音乐的不良影响。如何使当代大学生群体在音乐聆听的审美活动中既获得当下快乐的身心愉悦，又能在潜移默化中塑造自我，提升人格，这也是音乐工作者和教育家必须面对和不断思考的重要问题。

参考文献：

[1]李静.民族心理学研究[M].北京:民族出版社,2005:10.

[2]克莱南,格鲁恩,卡登,等.音乐教育学与音乐社会学[M].金经言,译.北京:中央音乐学院出版社,2008:284

[3]徐放呜,张玉勤,赵鑫,等.审美文化新视野[M].北京:中国社会科学出版社,2008.

[4]http://musicianguide.cn/nian-ling-dui-shou-ting-yin-le-qu-xiang-di-ying-xiang

[5]/p-404038737.html

[6]http://wenku.baidu.com/link?url=VzyiUtQu-VTZNnneSTQV00Vc0i5l3oiHW2zs_V1bkMBSNv-4N-EgzyqJ4Cs24k13DF8LQSTHohMcJtCgmJuCwcrekkaXKpdzdDvaOa7Tqym

[7]/p-84582487833.html

篇二：关于音乐课的社会调查报告

大学音乐课程论文

关于我校学生音乐素养及如何改进音乐课的调查报告

[文按]通过对我校学生音乐素养及对音乐课态度的抽样调查，从学生音乐素养现状和解决改善音乐课内容两方面简要的给出以下报告。

笔者通过问卷调查的方式，对在校本学期选修了音乐欣赏课的部分同学进行了抽样调查，内容涉及：“你喜欢什么类型的音乐”，“你对音乐课有什么建议”，“你是否喜欢现在的音乐课教学方式”等。

总结后发现了以下问题：

（1）大学生普遍喜欢流行音乐，对古典和民族音乐知识了解甚少；

（2）学生对现在的教学方式感到过于程式化，缺少互动和交流；

（3）学生普遍希望改进现在的音乐课教学方式。

在调查过程中，笔者发现其实学生是非常喜欢音乐的，但却不喜欢上音乐课。这是为什么呢？

其一，音乐课的课时太少，一周一节课，时间安排在晚上，学生思想上不重视，有迟到甚至缺课的现象。

其二，教材内容的品味与学生审美趣味不适应，现在的学生喜欢流行音乐，对题材较严肃的音乐不感兴趣。

其三，大多数学生音乐基础薄弱，不认识五线谱，不会对照曲谱唱歌。

其四，与教师教学能力有关，往往有些音乐教师把音乐欣赏课上成思想政治课或语文课，一个音乐作品从它的作者开始分析，然后是时代背景、作品结构、作品大意等。但这样的情况在本校内是不多见的，说明本校教师的教学能力是值得肯定的。

那么，如何改进现在的音乐课教学呢？针对在调查中发现的若干问题，笔者认为：应该努力改进教学模式。

第一，创设良好氛围，引导学生主动参与。传统的音乐欣赏教学往往是教师把自己对音乐作品的理解灌输给学生，学生欣赏音乐的过程只是对教师知识经验的重复，缺乏自主性和创造性，等于是教师剥夺了学生主动参与的机会。因此，一方面学生的思想观念要转变，要求学生解放思想，让思维插上联想的翅膀，勇于在音乐中大胆想象；另一方面教师的自身修养也要提高，要善于营造轻松、愉悦的课堂气氛，善于启发学生展开联想，提问富有启发性、针对性，善于运用精练并富有感染力的语言组织教学，描述富有情境，教学思路清晰连贯，能从知、情、意、行上进行引导。

第二(来自:WWw.Zaidian.Com 在点网)，丰富教学内容，诱发学生学习兴趣。兴趣对于学习实在太重要了。没有兴趣，学生上课消极被动，无法参与作品的再创作。所以，培养学生的兴趣是极其重要的。应精心选择思想性艺术性均属健康的作品来丰富教材。比如，欣赏《梁祝》时选择感人肺腑的电影《梁山伯与祝英台》来进行情景教学。这一点本校教师的做法是值得肯定的。

第三，把课堂交给学生。让学生自行推荐音乐作品，并由推荐者进行讲解，然后教师进行讲评。这种教学形式会非常吸引学生，而且有助于学生之间相互启发，共同提高。始终以学生为主体，鼓励学生在音乐中尽情畅想、忘情挥舞，用写、画、舞等形式来升华作品，达到作品三度创作；在组织教材上走出大纲的要求，巧妙结合教材以外的内容重新组合设计系列专题课，让学生成为学习的主导。

欣赏音乐是个有趣的创作活动，是人与音乐的完美对话，必然充满活力和魅力，也必将充满快乐与喜悦。

篇三：音乐教育调查报告

音乐教育社会调查报告?? ???? 新中国成立以来，我省中小学音乐教育经过几代音乐教育工作者的努力，取得了全国瞩目的业绩。现在中小学的音乐教育更加受到了党和政府的重视,以良好地姿态发展着.但是对于农村的音乐发展还存在不容忽视的问题，主要表现在以下几方面：??

1.镇、乡村的领导对艺术教育不够重视的问题????

虽然党和国家十分重视艺术教育的发展，而且制定了相关条例与要求。但是在镇上、乡村里，艺术教育是不被重视的。那些领导他们只认为艺术是用来应付比赛、评比、庆典等活动，而没有真正的开展起这门课。在有些小学里，即使每个班每个星期有两节的音乐课，但是他们只会跟老师学唱歌，而对什么是简谱，什么是节奏等等的音乐知识一点也不通，那难道不是因为上级领导不重视这门课，目标不明确而造成的吗?正因为这样,所以艺术老师们对课堂要求也不高，只要让他们学会唱就觉得行了。在现代社会里,艺术教育的渲染是很重要的，而这些地方因为领导对艺术教育不重视，艺术老师们也就得过且过的上课，最后受害的还是孩子们，毕竟他们什么也没学到。????

2.音乐师资存在的问题????

(1)调查结果表明，城市学校的专职音乐教师配备大大优于乡村学校。城市中小学校，大多配备了2—3名以上的专职音乐教师，而且大部分城市学校的专职音乐教师已趋饱和。相比之下，广大农村中小学校的音乐师资状况就令人担忧。因为受到教育经费的限制，乡村学校配不起、也养不起专职音乐教师的状况是普遍存在的。一般最多也只有一个专业的音乐教师，其他大多由非本专业的其他学科教师(音乐爱好者)兼音乐课(许多乡村学校至今仍把音乐课简单地理解为唱歌课)，教学质量与效果只能停留在低级程度上。而部分乡村学校连能兼音乐课的教师都没有，音乐课只能虚设。这样的结果有一大部分原因是因为受乡村经济、生活条件、文化氛围、个人发展等诸多因素的影响，以至于师范院校音乐专业的毕业生不太愿意去乡村学校任教而受成的。另外一部分原因还是因为上级领导不重视这门课而造成的.????

(2)在城市中小学，专职音乐教师的学历已基本达到小学、中学、中专的要求，但普遍存在音乐教师继续教育难的问题。这是因为学校领导不重视，音乐教师本身也不重视，还有的就是因为音乐教师进修机会和途径很少而造成的。一些参加学历补偿教育专升本函授的教师，因工作、家庭、生活等方面的原因，以及音乐函授教育形式本身的局限性与不完善，使得函授教育不能真正的实行，只能弄虚作假。这些都影响着音乐教师自身素质的提高。????

(3)受到传统的“大三门”与“小三门”观念的影响，有些地方的音乐教师在学校的地位及待遇(工作条件、生活条件及津贴分配等)普遍不如文、理“主课”教师。而也因为待遇不公这一点，影响着音乐教师的工作热情与情绪。有一些音乐教师还认为只有在验收、评比、汇演、比赛、联欢和庆典活动时学校才会想起他们，重视他们。我想领导们只能尽力做到一视同仁,平等对待,才能改善这一点.????

3.音乐课程开设中的问题????

通过调查，音乐课程开设状况乡村不如城市，受师资状况的限制，城市学校的音乐课比较规范化,而不少乡村学校的音乐课形同虚设；受应试教育的制约和影响，音乐教师常认为“阵地被占领”(音乐课被“主课”占用)，这种现象在小学阶段尤为普遍与严重。特别在近学期未的时候，主课的老师就经常借用音乐课的时

间来补他们的文化课，而音乐教师也只能答应。这种现象在中小学是不难看到的。????

4.音乐教学存在的问题????

在城市学校中，对教研活动抓得比较紧，新的教学理念、新的教学方法，在教学过程中能得到较好的体现；但新的教学手段，受到教学设备条件的制约以及教师能力的限制，在相当多的学校的音乐课教学过程中是没有得到应用的。在师资不足与器材缺少的学校里，音乐课的教学过程中存在着不规范、随意的现象。他们把音乐课变成了简单的娱乐活动课，课堂上只要求学生学会唱那首歌，另外就是让他们自己来“玩”，表达学到这首歌的什么。其实这样做不仅有损学科的科学性，也对学生造成了误导和表现出了自己对这门课还有学们的不负责任。????

5.教材使用情况的问题????

大部分学校音乐课使用的是人民音乐出版社版本，少部分使用人民教育出版社和省编教材。调查结果显示音乐教师对教材褒贬各半，意见主要集中在对教材中歌曲部分的曲目选择上。受社会各种媒体的影响，学生对音乐的接受早已超越了课堂的界限，流行音乐、通俗歌曲通过各种途径、各种渠道影响着学生，并受到大多数学生的接纳和喜爱。特别是在高段的音乐课堂上,学生 “点歌”的现象时有发生，如果教师一定坚持按教材教学的话，学生是不会有参与的积极性和热情。因此，现代的音乐教师应该采用“结合”的办法来进行教学，也就是说有些时候可以将通俗歌曲带到课堂上，让课本教材与流行音乐相结合的进行教学。这样不但可以适应学生的爱好，而且可以进行正确的引导。其实最重要的还是在选择教材方面多下点功夫。????

6.学生学习状况的问题????

这个问题在调查中反映也很突出，一般的学生都很喜欢音乐，但不喜欢上音乐课。这其中存在着诸多的原因：有教师教学方面的原因；有教材、教法方面的原因；有教学条件的原因(有些学校的音乐设备就是只有一台录音机，而有些学生家里的音乐欣赏设备什么也没有)；也有来自社会影响的原因；但最大的原因是，在应试教育升学的压力下，来自学校、“主课”教师及家长的阻碍。这些都是造成学生欲喜爱而不能的重要原因，这种状况在小学、初中和高中的高年级学生中尤为普遍。

??7.教学设备状况的问题????

音乐教学设备的状况差距很大，受经济状况的影响，重点学校优于一般学校，城市学校又好于乡村学校。专门的音乐教室不是每间学校都有，而有的学校的音乐教室条件差、环境也很差。从另外一个角度来说，这就反映出这些学校领导对音乐教育的重视程度。调查中，虽然有的学校为迎接验收、达标、评估，对音乐教学条件有所改善，但不少学校音乐教学设备陈旧落后，在广大乡村学校，别说是钢琴，就连电子琴、录音机也没有，更不用说音响设备、多媒体音乐教学设备。在发展重点学校的同时希望有关部门也好好的改善那些“落后”了的学校，让每间学校里的每一个孩子都受到同等的教育机会。????

8.社会音乐教育的问题????社会音乐教育的繁荣，体现出社会的进步，但还是存在着各种的问题，主要为：以综合艺术素质培养与技能训练为初衷的社会音乐教育，已经转变为以考级为主要目标的纯技能训练。因此，教师拔苗助长、家长急功近利，只重技能，不注意孩子综合艺术素质的培养等不良状况普遍存在。从而造成了孩子学习音乐的兴趣与热情减退，甚至逆反的情况也时有发生。同时，受经济利益的驱使，社会上出现了很多滥竽充数的南郭先生，从而给音乐教育造

成阻碍及危害。????

针对上述的八个问题，我想出了以下几个对策：????

1. 将艺术教育中的组织与领导、师资队伍与教科研、教学硬件与教学环境、课堂教学与课外活动等各个方面进行规范化、制度化、科学化，并建立分级督导机制。????

2. 针对我省广大乡村中小学艺术教育薄弱的现状，应以乡村中小学艺术教育为工作重点，在政策上给予倾斜，在条件上给予扶持。在全省开展先进带落后，在教研、师资、设备等方面进行市际、校际间的交流、合作与支持，促进我省中小学艺术教育的进一步发展。同时，应强化、优化有关政策，鼓励艺术学科的毕业生到乡村学校工作，以加快我市学校艺术教育发展的进程。

西安广播电视大学教育管理本科调查报告

音乐教育社会调查报告

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